قطبالدین صادقی روز پنجشنبه در کارگاه آموزشی «ویژگیهای کارگردانی تئاتر افراد دارای معلولیت» که در حاشیه نهمین جشنواره منطقهای تئاتر زاگرس در سنندج برگزار شد، با اشاره به وضعیت اجتماعی و اقتصادی جامعه اظهار کرد: امروز فاصلهای جدی میان واقعیت زندگی مردم و درک برخی مسئولان از مسائل معیشتی، اقتصادی و اجتماعی وجود دارد و هنر میتواند نقش مؤثری در پر کردن این شکاف ایفا کند.
وی زبان هنر را مؤثرترین ابزار برای ارتقای آگاهی اجتماعی دانست و افزود: هنر قدرت آن را دارد که فهم عمومی را عمیقتر کند و مردم را نسبت به مسائل پیرامون خود هوشیارتر سازد.
این کارگردان برجسته تئاتر با بیان اینکه هنر نباید در سطح انتقاد باقی بماند، تصریح کرد: انتقال پیام اجتماعی زمانی اثرگذار است که در قالبی دراماتیک، ساختارمند و هنرمندانه ارائه شود؛ بهگونهای که مخاطب نهتنها پیام را بشنود، بلکه آن را احساس و درک کند.
صادقی که داوری نهمین جشنواره تئاتر معلولان زاگرس را نیز برعهده دارد، ادامه داد: هر اثر نمایشی موفق باید بر سه رکن اصلی پیام، تکنیک و ساختار استوار باشد و تئاتر تنها محدود به دیالوگ نیست؛ بدن، صدا و حرکت بازیگر اجزای جداییناپذیر زبان نمایش محسوب میشوند.
وی بر ضرورت آموزش صحیح زبان بدن و تقویت بیان صوتی تأکید کرد و گفت: هماهنگی میان بیان فیزیکی و کلامی، نقش تعیینکنندهای در تأثیرگذاری نمایش دارد و هنر باید از شعارزدگی و انتقاد سطحی فاصله بگیرد.
این کارگردان تئاتر با اشاره به جایگاه تئاتر افراد دارای معلولیت خاطرنشان کرد: نگاه ترحمآمیز به معلولان باید جای خود را به نمایش توانمندیها و شایستگیهای آنان بدهد و آثار نمایشی این حوزه نباید بر دلسوزی، بلکه بر ظرفیتها و قابلیتهای این قشر تمرکز داشته باشد.
صادقی افزود: هنر میتواند باورهای سطحی درباره معلولیت را تغییر دهد و پیش از مخاطبان عمومی، خانوادهها و اطرافیان افراد دارای معلولیت باید به توانمندیهای آنان ایمان بیاورند.
وی یادآور شد: حضور معلولان در عرصه هنر و نمایش، اعتمادبهنفس آنان را افزایش میدهد و زمینه بازگشت برخی از آنان به فعالیتهای اجتماعی و حرفهای را فراهم میکند؛ موضوعی که در آثار ارائهشده در این جشنواره بهخوبی مشاهده میشود.
این کارگردان برجسته تئاتر با انتقاد از نمایشهای صرفاً اندوهمحور گفت: باید از آثار مملو از سوز و سوگواری فاصله گرفت و به سمت خلق آثاری شاد، امیدوارانه و مبتنی بر عقلانیت و طنز آگاهانه حرکت کرد.
وی تأکید کرد: ایجاد شادی صادقانه و امید اجتماعی، یکی از مهمترین پیامهای هنر است و فرهنگ اصیل ایرانی نیز بر شادیآفرینی و انسانمحوری استوار است.
صادقی خطاب به هنرمندان حاضر در کارگاه آموزشی اظهار کرد: بازیگر باید با تمام توان صدا و بدن خود به نقش پاسخ دهد؛ گاهی با اغراق و گاهی با حداقلها، چراکه هدف نهایی، تأثیرگذاری بر مخاطب است.
وی در پایان گفت: اجرای نقش بدون دانش فنی و نظارت کارگردان نتیجهای جز بیاثری ندارد و هنری که نتواند مخاطب را تحت تأثیر قرار دهد، محکوم به فراموشی است؛ چراکه تئاتر تا زمانی زنده است که بیتفاوتی را از میان بردارد.
نهمین جشنواره تئاتر افراد دارای معلولیت از نهم تا دوازدهم دیماه در سنندج در حال برگزاری است.
نظر شما